詩界歷來都是最寂寞的，想不到連比賽也不例外。
中文詩公開賽初選結果選出優勝作品，大會近兩年均安排面試，原先的作用是確定得獎人身分，看看有沒有請人代作或抄襲成份，自去年舉行以來，各評判均認為值得繼續。此項安排當時是由我提出的，而這兩年我都參與其中，從初選到面試，兩年來，新詩公開組和學生組均由我和另一評判主持。
去年可謂風平浪靜，沒有甚麼「異象」。今年可不同了，經面試後，發現很多作者答不出個所以然來，雖然不容易就此定奪作者請人代作，但畢竟令人生疑。其次，部分作者無法解釋自己所作的句子，甚至以「我也不明白自己為甚麼這樣寫」，或以「當時想到甚麼就寫甚麼，不知道怎樣解釋」等作為「理由」敷衍了事，令一眾評判都無法接受。這裡邊就觸及幾個很重要的問題。
首先，談創作態度。創作雖然是很個人的事情，但如果連作者也不知其所以然，也說不出個所以然，這就關係到作者是否認真創作的問題。這樣的創作態度本身就有不值得恭維，如果再以「朦朧」作為藉口，任意驅詞遣字，恐怕只會愈走愈遠，以至迷途而不知返。此其一。
其二，談創作水平。作者嘗試解釋自己的創作動機以及詩作內容，結果花上三四分鐘才說個明白。我提出疑問：「要花數分鐘才說得清楚的東西，你用一句詩就能交代清楚了嗎？」眼前的不是大詩人，不過還很自信的說：「我覺得這樣寫是合適的」。這是言不盡意，心有餘而力不足！
其三，談創作對象。詩是用文字寫成的，而文字是用來溝通的，語言可以不斷變化，而作家也有權創造新詞匯，但仍應以能達意、能溝通為目標，也必須讓讀者看懂──至少受過正統中文系訓練的的高級讀者看得懂。歷代的大詩人都在創造新詞上作過貢獻，這毋庸多說。但那是經過長期錘鍊磨厲的結果，詩人在文字的風火爐中煉出一顆又一顆丹來，非一朝一夕可成。面前這位「詩人」卻把一些陌生化的詞匯搬來弄去，連自己也為之語塞，無論如何說不出個所以然來。當然作家可以關起門來創作，但只要你的作品公之於世，必然有讀者，有讀者就須考慮讀者是否可以解讀作品，那是最基本的要求了。
以上是綜合各人面試所得出的整體結論，當然也有水準相當不錯的作品。最後，各組名次來了一個乾坤大挪移，初選的冠軍給降了三級，變成優異，亞軍給降了兩級，也變成優異。除了面試因素以外，如果就詩論詩，我們一致認為，有一篇作品顯然連詩的資格也欠奉。這又出現另一個問題，即新詩的形式和內容的問題，即甚麼是詩的老問題。但無論如何，詩應有詩意、詩眼，有詩的語言和形象性，這是無可置疑的。如果一首「詩」，只是幾組順口溜組成的標語和口號，雖然唸起來也朗朗上口，雖然也有切合題旨，內容也合乎題目的要求，但跟詩也許還是有很大很大距離的。
後來晚飯時，問起近體詩組的情況，評判也表示名次經過調動，啊！難道真箇是如有雷同，實屬巧合？
這夜，我久久不能入睡。心想，未來的詩壇會怎樣發展下去？
