演講的魅力

原載：朗文教學通訊2009年1月及2月

筆者近年一直擔任各種公開演講比賽的評判，賽後都有同學來「取經」，希望知道怎樣作一個好的演講，可是，一般比賽時間緊迫，根本不容許跟參賽者有太多的交流討論，而賽後的總評也只能點到即止，難免予人語焉不詳之感。因此，藉本年度全港青年學藝比賽之「全港青年演講比賽」之後，筆者嘗試就歷年所見，談談個人的體會，相信對於一眾有志於提升演講技巧的同學會有一點啟示。同時，近年無論大中小學，都愈來愈重視說話訓練，其中又有「個人短講」環節，箇中道理，與本文所說的「演講」是相通的，讀者如能細心思考，亦當有助把握當中竅門。
演講、辯論、朗誦和話劇
誰不想自己的演講充滿魅力？這得從演講的特色談起。
演講跟辯論不同，演講的人在講，有聽眾，卻不會馬上回應；辯論則重在辯，重在詞鋒尖銳、一針見血，所謂唇槍舌劍，對辯者都在刀光劍影之下交鋒。演講跟朗誦又不一樣。演講都有一份稿子，一般是由演講者撰寫，是講者的獨白、講者的心聲；而朗誦的作品一般是他人的，都是早有定評的佳作，朗誦者的「責任」只在演繹，主要通過聲音，把原作者的所思所感還原。《文心雕龍‧知音》說：「夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情，沿波討源，雖幽必顯。世遠莫見其面，覘文輒見其心。」朗誦者就是要把作者的「文心」朗誦出來。因此，演講重在講什麼、怎麼講，而朗誦者一般沒有「朗誦什麼」的煩惱，只有「如何朗誦」的問題。
演講需要稿子。凡是精彩的演講，「稿子」首先必然是一篇精彩絕倫的文章。因此，演講者得為每一次演講花最大的精力去撰寫一份出類拔萃的演講辭。這是準備演講的第一步。如果好文章有了，就是怎樣把好文章「講出來」，講的時候要有一定的「演」，這樣才是名副其實的「演講」。也因此，有人乾脆就把重點放在「演」的部分，於是隨手拿來一篇內容空洞的「稿子」，即使孔子再生，手執這麼一份講稿是無論如何也作不好演講的！即使說者口才如何了得，表達得再精彩，內容也是空洞乏味的，再多的花言巧語不過是「作秀」而已！尤有甚者，如果把「演講」演成了話劇和舞台劇，表情、動作、語調過度誇張，也不是好的演講。正如《文心雕龍》說：「飾窮其要，則心聲鋒起；誇過其理，則名實兩乖。」演講要能把握演講本身的特點，才能做到「誇而有節，飾而不誣」，才能有動人的力量！
演講的「題目」和「對象」
具有魅力的演講到底是怎樣的呢？
首先，在內容選材上，演講者首先要對「題目」和「對象」有充分的了解。就題目而言，「京奧印象」和「金牌的背後」就很不一樣。前者可以比較隨意談談個人的印象，只要不是故作驚人之論，一般都可以有不同的看法；後者則比較具體，努力堅持、汗水辛酸等等，都可以講，只是怎樣講得更有說服力吧了。即便是最平凡的題目，講者也須「言之有物」，不能無的放矢！像「檸檬茶」這樣的題目，不妨從的「詠物」角度思考，由物及人；也可以借物抒情，由情入理。再就「對象」而言，跟學生演講和跟教師演講也不一樣，跟市民大眾演講和跟某個行業的人演講也不一樣。講者如果不了解「聽眾」是誰，是無論如何也作不好演講的。眾所周知，梁啟超的〈敬業與樂業〉本身就是一篇上佳的演講辭，因此一直是教材的範文，是論說文章的典範，作者能把握聽眾的需要，在跨越半個世紀的今天再讀，依然令人動容，可見文章的感染力！
語言的「雅」和「俗」
其次，在語言的選擇上，語言的「雅」和「俗」必須把握得好，對象才會產生共鳴，否則如對牛彈琴。比如說，在街頭為市民大眾作競選演講，太雅了，無法打動群眾；在一個專業的集會上，用了粗俗猥褻的話，也會令演講黯然失色！這牽涉到語言、用字、修辭各方面，不能不倍加重視。同時，書面語和口語的協調也十分重要，全是書面語，只在「朗讀文章」，那並不是演講，演講不是新聞報告，要有「講話」的感覺，就必須注意「語調」了。演講語言要在朗讀文章和口語對話之間，太過「書面」、太過「口語」都不行。
語調的不同和變化
再者，在演繹手法上，演講的「語調」也是十分講究的，比如當演講中引入寓言故事，而內容可能涉及不同「角色」時，那麼，因應不同「人物」、不同「階層」、不同「年齡」就有不同的語調；不同場合、不同情景、不同對象又有不同的語調；不同情感的變化，也就有喜、怒、哀、樂各種語調；不同的內容表述，也可以有直述、疑問、感嘆、祈使各種語調等等。像寓言故事「狼和小羊」，須突出小羊的機靈和稚氣、老狼的奸狡和兇殘、敘述者感慨的口吻等都有不同的語調。此外，演講者也可因應內容的需要，運用「獨白」和「對話」等不同處理方式，以配合各種語調變化的需要等等。
內容的組織和安排
總之，論說文「破題立論」，「總─分─總」的結構，乃至論點、論據和論証，善用「歸納法」和「演繹法」等，都值得演講者用心思考！要之，在內容的組織和安排上須要注意突出重點、條理分明，因應不同的講題，把關鍵處勾勒得清清楚楚，為內容安排合理分明的序列，讓聽者綜觀全局、了然於胸。再者，由於一般聽講者手上都沒有演講的底稿，要是演講時主次不分、條理不明，聽者如墮霧中，演講的魅力又給打了個折扣！

誰是我們的代言人？

明報‧生活語文

游走在地鐵的迴廊之間，廣告燈箱都齊齊向你招手，護膚品代言人肌膚「水漾豐盈，光芒四射」，纖體代言人都在「SHOW盡女性本錢」，內衣代言人教妳如何展示「聖誕派對中的Deep V魅力」……。廣告是個兵家必爭之地，鬥得難分難解；報刊也是思想的代言人，是人民的「喉舌」，辦報者也以不同「定位」來搶攻有利的陣地。

也許從報刊的名字可以看出端倪。「蘋果」從西方基督教文明以來，就有偷嘗禁果、撕破禁忌等種種象徵意義，君不見報刊商標是給人狠狠咬了一口的蘋果嗎？《蘋果日報》頭版經常讓人「驚嘆」，專為普羅大眾發聲，由於經常跟高官財閥對着幹，「真相」被揭破了，司局長級官員成為頭條人物後只能黯然下台！《明報》由武俠小說家金庸創辦，很自然令人想起其筆下聚眾起義的「明教」群雄。創刊於「港英時期」的《明報》，是當時炙手可熱的民間力量，精闢的社論是升斗市民的代言人。最近鬧得滿城風雨的中大學生報事件，《明報》因沒有「獨善其身」而惹上官非，可是「真理」作出了最後的裁決，法院為社會守住了言論自由的最後一道防線！又如炒得火熱的「掟蕉事件」，主角就是當日《癲狗日報》的創辦人，在立法會上公然向特首投擲香蕉，從語言升級至行動層面，給當權者以一記重拳，是書生論政與街頭抗議之外的另類表達方式，結果「生果金」有幸逃過了一劫！可見，報刊都沒有自設屏障，都沒有玷污自己的名字！假如個人短講或作文題目是：「東方‧太陽‧蘋果」，你又會怎樣演繹？

一個頗為有趣的問題是：為什麼不少報刊的名字都跟「光」有關？從上海的《光明日報》起，《東方》《太陽》《明報》，連《星島》都有點點星光。提示是：報刊為什麼是「真理」的代言人？據說，「真理」都是赤裸裸的！

小作家 大作品─《童言童語》序

《童言童語》是一本學生作品集，是選本的一種。我國歷代都有各種詩文選本，最大型的要算是《昭明文選》，而最家傳戶曉的是《唐詩三百首》。一個好「選本」可以見出選者的「標準」，入選作品水準的高低也決定了它的流傳價值。唐詩選本多不勝數，為甚麼到現在還是以《唐詩三百首》為首選？在五萬多首唐詩當中，難道沒有入選的就不是好作品？因此，各年級的作品也不妨張貼在校園內，讓學生、家長寫寫意見，也可上載學校網頁，讓大家來品評，也是給予創作者最大的鼓勵！
古文大師韓愈認為學校老師的職責是「傳道、授業、解惑」。編書，是另外一個專業，是出版社的份內事。也因此，坊間所見的學校文集並不多。除了「經費」這個實實在在的因素外，有心的教師須付出額外的精力。我在當中學老師時也編過幾本文集，所以深明此苦，而苦中有樂。樂的是看到同學的作文變成「作品」，有機會藉此公開讓大眾品評，好像參與甚麼公開賽、國際賽似的。也許將來有一天，教育局可以統籌全港中小學的校園文集出版工作，教師的職責是推薦和撰寫評語，其餘的具體工作由專責部門主理，這樣，老師可以辦更多的寫作班，可以有更多的時間帶學生遨遊創作的廣闊天地。
毋庸置疑，入選文集的都是好作品，但好作品是怎樣產生的呢？我想，學生的創作態度決定了作品水平的高下。以前把中學會考的試題給中三學生試作，題目是：〈星期天上茶樓的見聞和感受〉，結果學生把常吃的「點心」全部寫下來，密密麻麻的填滿了五百格，卻毫無「內容」，即言之無物。而且，錯字連篇累牘，也見出學生的學習態度不夠認真。要改變學生的創作態度不是一件容易的事，首先，得從題目做起，看《童言童語》當中的題目：〈全自動考試機〉、〈天崩地裂時〉、〈與外星怪物做朋友〉、〈「機」餓鬼〉、〈我爸爸原來是女人〉、〈橡皮擦復仇記〉等，都令人有想看的衝動，開放型的題目可以容許學生有更多發揮的空間，只要學生有創作的需要，有寫作的動力，作品距離「言之有物」的目標就不遠了。
學生都期待著老師派發作文，而評語是對學生最大的回饋。假如學生每次發回來的作文，只有「內容充實、文句通順」八字真言，再求進步的動力就大大減低了。《童言童語》是個難得的校園選本，老師可以在指導學生寫作時作為範例，讓同學分析討論，藉以借鑑改進，那麼，這個選本的意義就更大了。
老子說：「治大國若烹小鮮。」我認為，小作家也可以寫大作品。為甚麼？如果作家的「小」是指年齡，年齡的小不等如寫不出好作品，小學生都有無限創意，有時候，篇幅短小的作品絕不比長篇大論之作遜色。柳宗元的〈江雪〉堪稱詩國的奇葩：
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅；
孤舟簑笠翁，獨釣寒江雪。
千古丹青妙手，也爭相以此為題，繪出不少動人的江天雪景圖。顧城的〈一代人〉也只有兩句：
黑夜給了我黑色的眼睛
我卻用它尋找光明
由此可見，學生從「小」做起是正確的方向。
最後，感謝張國柱校長、梁善營主任邀請我來校演講，在我與家長近距離的接觸當中，感受到大家都十分關注學生的成長，而這篇序言也是我對學校、對家長、對學生的一點心意。我謹與關心學生的家長和老師們，在文集出版之際，一同見証我們的小作家成長。我深信，有一天他們都可以寫出偉大的作品。

曹順祥序於香港教育學院中文學系

詩兩首

一《手鏈》
是您把我帶到香港
是您讓我葬身海浪

煩人的潮水討厭的夕陽
玻璃的傷口沒有感染沒有痛楚
躺在我身旁

魚兒咬斷了我的頭髮
海洋挾著垃圾潑在我的頂上
一頭白鷺眼睜睜看著
石頭打碎了我的肩膀

我抬頭盼望
一個大大的海浪
把我帶到遠方

二《島》
一個島
東邊是水
西邊是水
南邊是水
北邊是水

魚游著 風吹著
夕陽有浪漫的目光

島
依然一片荒涼
荒涼的沙
荒涼的岸
天天在等著
等待著藍天
和海風飛翔

語言的謬誤

生活語文﹕語言的謬誤 2008年6月19日
【明報專訊】楊千嬅在賑災活動中回應與丁子高傳婚訊時，表示「驚嚇程度」比「地震」更甚。語畢，這段話遭傳媒「炮轟」，結果身在美國的千嬅不得不馬上道歉。莎朗史東的「失言」更引來千夫所指：「我真是很不滿中國的做法！他們對達賴的態度太差，所以我覺得有些人對別人不好，然後現在輪到那些人(暗指中國)又有不好的事情(地震)發生，不知道這算不算是一種因果循環呢？」結果，內地網民群起杯葛她代言的商品、電影等。在這麼一場世紀災難之後，當全世界的人都不分你我、不分國籍，本人類的「良知」合力救災，這樣的言論就難免予人幸災樂禍之感！
語言的使用都有特定的場合和對象，「打比方」時更要細細思量，否則後果堪虞！好像去年底某高級官員曾說：「發展民主要循序漸進，一旦走到極端，有可能演變成類似文化大革命的局面。」眾所周知，「文革」是一場公認的「大災難」，而「民主」是大眾所嚮往的，是公民社會的基本元素，怎能混為一談？就正如當年某局長推銷基本法23條時所說，「希特勒是由民主選出來的」，同樣叫人震怒！希特勒是二次大戰的罪魁禍首，是「魔鬼」，是獨裁、極權的化身，而民主是「天使」，這樣信口開河是難以令人接受的。
以上的名人都自覺或不自覺地用了「論證」手法，以增加說話的力量，但結果卻令自己陷於僵局，為什麼？常見的論證方法包括引用論證、舉例論證、類比論證及因果論證，其中類比論證在中國古籍中最廣泛使用。《墨子‧小取》說：「盜，人也。多盜，非多人也。無盜，非無人也。」意思是盜是人的一種，所以可以說「盜，人也」，但在這兩個概念上同時增加一個新概念，兩者的關係就不能再寫成「A，B也」的形式了，所以「多盜，多人也」、「無盜，無人也」都是不對的。
「辦教育好似食白粉上癮一樣，雖然是辛苦，但當教到精靈的同學，便會忘卻辛勞，9月開學時又再辛苦一番。」人所皆知，「食白粉」是吸毒，是為害社會的，以「食白粉」比喻辦教育，無論如何也說不過去。同樣地，某官員又以澳門賽狗比喻教師要為學生訂立「看得到」的目標：「好似澳門跑狗咁，前少少有隻電兔，等佢搏命追，只要努力少少就捉得到。」「賭博」荼毒青年身心是不爭的事實，而「學習目標」卻是有價值、有意義的，因此，比喻是否貼切已經變得不重要，重要的是怎能把一般人都認為負面的、不良的行徑，用來比喻公認是正面的、崇高的理想？
《呂氏春秋‧察傳》：「夫得言不可以不察，數傳而白為黑，黑為白。故狗似玃，玃似母猴，母猴似人，人之與狗則遠矣。」如果有人通過以上的「類比」，說你像狗，你不跟他拚老命才怪！要知道，類比論證是一種實質論證，運用的是事物間或命題間的類似性，這樣所獲得的結論，只有概然性而沒有必然性，因此在使用類比論證時，必須千萬小心，才不至於發生謬誤。
文：香港教育學院中文學系高級專任導師 曹順祥

沉甸甸的禮物

在優質教育基金展覽會上，看到自己以前主編的一輯中學教科書，定價32元，展覽期間賣25元，可當日就花了無數個晚上作審訂。不得不嘆一句「逝者如斯」……
在一個參展攤位旁，又重遇昔日的同窗，同窗把我介紹給她的同事們認識，此刻，我才驚覺時光的飛逝！不要說多少年了，只是，人生到底還有多少可以蹉跎的歲月呢？我想，只得加倍努力，才能為社會多作一點貢獻！
有時候，人在工作纏身時總不免抱怨，可是，如果把抱怨的時間省下來，再專注在工作上，也許能做出更加美好的成績。誰都想為人生交出一張漂亮的成績單，但人總好逸惡勞，誰都不願意辛苦勞作。世間哪有不勞而獲的東西？手上捧著昔日沉甸甸的教材，心裡就感觸良多，也因此更珍惜身邊的一切，包括各攤位送贈的「沉甸甸的禮物」。也許，珍惜教育同工的心血就從「參觀」展覽開始。

流行歌詞 時代倒影

明報：生活語文

文章日期：2008年4月24日

謝霆鋒早前獲奧組委點名主唱全球唯一的廣東獨唱版《We are ready》，容祖兒也參與演唱中央台奧運主題宣傳歌《相信愛》，鋪天蓋地的宣傳是否擋得住古巨基的《情歌王》？我不曉得。但《情歌王》是情歌的精華，王力宏、黎明、張學友、光良、劉若英、王菲、周華健、張惠妹……經典名曲幾乎都網羅其中，一時間令人有時空錯亂的感覺。
愛情是流行曲永恆的主題，是穿越時空的。流行歌詞也是時代的倒影，它反映了不同時代的面貌和價值觀。周旋的《天涯歌女》為什麼叫上一代人熱淚盈眶？梅艷芳的《壞女孩》、張國榮的《風繼續吹》，當時的年輕人有誰不會唱？因為，它唱出了一代人的心聲！所以，研究文學的人涉足流行文化固然不應視之為不務正業，文化研究者論性別角色、談私人空間、評社會現象，當然不得不為流行歌詞作專題研究。以許冠傑為例，他妙談美女愛情、綜論民生疾苦，《追求三部曲》、《雙星情歌》、《梨渦淺笑》、《加價熱潮》、《賣身契》、《制水歌》，首首經典，像《詩經》一樣風靡大眾。如果要了解不同時代的狀，流行歌詞就是一部社會文化的《四庫全書》。
每四天供水一次已成歷史，「又制水今晚點涼，成晚要乾煎真撞鬼」的感受，也許再難引起共鳴，但加價是個永恆的課題：80年代的前途問題、石油危機，百物騰貴，且看《加價熱潮》是否叫你心有戚戚然？「牛油又加 蠔油又加……可惜真金白銀貶晒值 無法啦 無法啦 佢加就加 都由佢啦 」；「家陣惡搵食 邊有半斤八咁理想」，1976年的《半斤八》反映升斗市民的生活，表達普羅大眾的心聲，也許更為「不朽」。
社會貧富懸殊，打工仔備受剝削，許冠傑是他們的「代言人」。今天，如果連特首曾蔭權也以「我要做好呢份工」為競選口號，一般打工仔的處境也就不言而喻了。因此，流行音樂往往「比那咒罵的人聲更美」（徐志摩〈再別康橋〉），流行曲之所以動人，有時候，比起無休止的叫囂謾罵更具有懾人心魄的威力，對推動社會文化可以有立竿見影的功效！
也許有人認為許冠傑的歌詞很「俗」，難登大雅之堂。以五代北宋的小令歌詞為例，原本就是在歌筵酒席之間演唱的，內容圍繞美女與愛情，曾經被認為是「俗」，後來文人用寫詩的方法去「填詞」，於是一步一步的「雅化」了，跟音樂分離了，「讀」的人也少了。因此，從本質上說，歌詞的「俗」似乎是天經地義的，通俗是它的根苗，只要不至於庸俗、猥褻就可以了。「見你咁靚真銷魂 我已變到瘟瘟燉 瀝瀝鶯聲真嬌艷 但願共結好鶯盟」（《春夢良宵》）你認為歌詞俗不俗？但記得這首歌的人已經不多了。
當禮賓府和立法會大樓前站滿了手持「標語」的「遊人」，當女孩都熱中於在NDS裏切菜刨瓜，當男孩都沉浸在PS3的格鬥廝殺，在虛擬世界公然挑戰道德倫理……我們的流行歌曲中反映了多少？巨星們，你們的歌曲應該呼應時代，為時代領航，還是繼續徘徊在時代的邊緣？談「情」，也應包括「世情」，即社會眾生相吧！歌詞雖然不是月旦人物、評是論非的劊子手，但也不妨是反映時代、補偏救弊的一面照妖鏡！

文：香港教育學院中文學系高級專任導師 曹順祥